Haz Enciclopedia.com tu página de inicio y aprende algo nuevo cada díaAlfred Hitchcock
Alfred Hitchcock, (13 de agosto de 1899 - 29 de abril de 1980). Director de cine británico nacido en Leytonstone, Londres.
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2 Filmografía 3 Enlaces externos |
Biografía
Criado en una família humilde, sus padres, William y Emma, eran tenderos católicos y sus hermanos, mayores que él; por lo que acostumbraba a jugar solo. Su padre murió cuando tenía 11 años.
Estudió en el Saint Ignatius College y tres años después abandona los estudios y comienza a trabajar. Alfred, siempre fue ávido admirador de los autores Charles Dickens y Edgar Allan Poe y un amante del cine, especialmente tras haber visto El nacimiento de una nación de DW Griffith.
En 1920 se dedica a hacer los rótulos de varias películas de cine mudo en la Famous Players Lasky. En esta compañía, conoció a Alma Reville que trabajaba como montadora, con la cual se casaría en 1926
Alma fue ayudante de dirección y guionista de varias películas de su marido.
Hitchcock, tras un periodo de tres años como ayudante de dirección de Graham Cutts, dirige en Munich su primera película El jardín de la alegría (1925) .
El 7 de julio de 1928 nace su hija Patricia.
Fue el que dirijió la primera película de cine sonoro de Inglaterra La muchacha de Londres en 1929 . Durante el rodaje, recibió la visita sorpresa de Isabel, Duquesa de York, la que sería la madre de la actual reina.
Anecdóticamente era famoso por su costumbre de gastar bromas pesadas, especialmente con los actores.
El 22 de agosto de 1937 visita con su familia Nueva York para entrevistarse con David Oliver Selznick, productor de Lo que el viento se llevó, el cual le contrató un 14 de julio de 1938.
Hitchcock y su familia se trasladan a Estados Unidos en 1939 donde dirige Sospecha (1941), protagonizada por Cary Grant, con quien mantuvo una gran amistad.
Alfred, siempre procuraba escoger para sus películas actores y actrices ya conocidos por alguna faceta, ya fuera la de la sensualidad, la simpatía o la seduccción, pensando que así el papel quedaba más fácilmente definido desde el principio.
El 26 de septiembre de 1942 muere su madre a la edad de 79 años, en Londres. Al año siguiente, muere también su hermano William.
Preocupado por su obesidad mórbida (pesaba 135 kilos), llega a perder 40 kilos en pocos meses.
En 1944 crea su propia productora junto con Sidney Berstein, la Transatlantic Pictures. Y ese mismo año, comienza a trabajar con Ingrid Bergman, la primera rubia "hitchcockiana" por la que sentía fascinación. Según el propio Hitchcock, refirió en una entrevista que prefería protagonistas rubias porque las consideraba más misteriosas. Aunque Bergman, en 1948 dejó de actuar con él para trabajar a las órdenes del también director Roberto Rossellini. Eso fue un golpe bajo para Hitchcock, pero no tardó en recobrar su confianza conociendo a Grace Kelly, con la cual dirigiría Crimen perfecto y Ventana indiscreta (1954), ésta protagonizada también por James Steward.
Según el director, la película de su cosecha que más apreciaba era Falso culpable (1955)
Un nuevo proyecto surge de la mano de la pequeña pantalla. Alfred Hitchcock Presents, una serie la cual presentaba él mismo unas mini historias en la línea de sus películas. Pero, un nuevo golpe bajo, la boda de su "musa" con el príncipe Rainiero de Mónaco y su retirada del cine, hace que su salud empeore momentaneamente.
En 1958 recibe varios premios. El Globo de Oro a la mejor serie de televisión. La Concha de Plata en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián por Vértigo. Aunque ese mismo año diagnostican un cancer a su mujer Alma, lo que le afectará profundamente.
Rueda la obra maestra, Psicosis (1960), su primer gran éxito, la cual contenía una de las escenas más impactantes de la historia del septimo arte: el asesinato de Janet Leight en la ducha.
En 1962 dirige Los pájaros cuya protagonista, Tippi Hedren, se convierte en la nueva musa rubia, con la que mantuvo una actitud muy posesiva y junto con la que más tarde rodaría Marnie, la ladrona.
Entre 1967 y 1969 las críticas se volvieron en su contra. Cortina rasgada con Paul Newman y Julie Andrews y Topaz con Frederick Stafford y Claude Jade no tuvieron apenas éxito. Se decía que se esperaba un cambio de estilo. El propio Hitchcock lo buscaba, como prueban las imágenes encontradas en Kaleidoscope/Frenzy (1967), donde encontramos técnicas cinematográficas, desnudos y secuencias de una actualidad sorprendente. Pero el proyecto resultaba tan revolucionario como arriesgado y eso podía suponer la caída definitiva de Hitchcock como director. Así que los estudios Universal le denegaron el proyecto.
Recibe el premio Memorial Irwing G. Thalberg en 1968 a toda su carrera, en la ceremonia de los Oscars. Aunque nunca recibió un Oscar, siempre se le ha considerado un sobervio artesano del suspense.
Su mujer fallece a causa de un ataque al corazón en 1971, lo que supone un agrabante para su delicada salud. Ésto repercute en que en octubre de 1974, se le implante un marcapasos que le acompañaría hasta el final de sus días.
Recibe un homenaje en Nueva York por la Sociedad Cinematográfica del Lincoln Center, acudiendo con Grace Kelly a la ceremonia. Cuatro años mas tarde, J. Russel Taylor publica la primera biografía autorizada de Alfred Hitchcock.
En 1979 El American Film Institute le otorga el premio a la labor de toda una vida. Ese mismo año, la reina de Inglaterra le otorga el título de Sir.
Un año mas tarde, el 29 de abril 1980, muere en su casa de Los Angeles a los 79 años.
En la actualidad son muchos los directores que reconocen la influencia que ha ejercido sobre sus obras el legado de Alfred Hitchcock.
Filmografía
Como guionista
Como director
Enlaces externos
- Página oficial de Alfred Hitchcock (en Inglés, Aleman y Francés)
- Página dedicada al Director (En francés)
- Página dedicada a Hichcock (En Español)